Organisation de l’exposition

Cette importante rétrospective offre une occasion unique de montrer pour la première fois au grand public de nombreuses œuvres d’art rarement, voire jamais, exposées ou publiées, dont certaines même sont ignorées des spécialistes. Au total, on pourra y voir pas moins de 280 œuvres : 265 de la main de Khnopff lui-même - peintures, dessins, sculptures, photos retouchées, illustrations de livres, gravures. Dans un ensemble cohérent apparaîtront toutes les facettes de la production variée de Khnopff, ainsi qu’une large partie documentaire. Dans l’exposition, tous les thèmes chers à l’artiste seront traités, et confrontés à une quinzaine d’œuvres d’autres artistes, tant belges qu’étrangers. Ce replacement de l’œuvre de Khnopff parmi ses contemporains et dans un contexte international sera l’une des caractéristiques de l’exposition. Ainsi, à côté de peintures comparables d’Ensor, Delville et Degouve de Nuncques, on pourra aussi voir de magnifiques œuvres de Moreau, Klimt, von Stuck, Burne-Jones et Rossetti. Nous envisageons même de mettre en vis-à-vis un paysage de Khnopff et un Mondrian.

Il va de soi qu’une attention particulière sera consacrée à la présentation des œuvres d’art. Pour cela, nous avons sondé plusieurs sources d’inspiration allant de l’intérieur de la propre habitation de Khnopff aux diverses salles d’exposition de la Wiener Secession où l’artiste a exposé à différentes reprises.

Plus concrètement, l’exposition sera structurée comme suit : dans une première salle, le visiteur fera brièvement connaissance avec la personnalité de Khnopff, en tant qu’individu et en tant qu’artiste. Une seconde salle montrera diverses représentations de la femme « selon Khnopff » ainsi que quelques dessins magistraux de Gustav Klimt. Une troisième salle permettra de comparer quelques paysages sublimes de Fosset avec des vues subtiles de Bruges tandis que le pastel Memories, de réputation mondiale, sera présenté au côté d’œuvres et d’études apparentées. Dans la salle 4, seront accrochés les portraits de femmes et d’enfants, ainsi que les nus. En guise de diversion, une salle documentaire présentera des projets d’illustratons de livres, des documents prouvant l’intérêt de l’artiste pour la musique ainsi qu’une évocation de sa maison et de son atelier qu’il avait lui-même conçus. La sixième salle, très longue, sera subdivisée en quatre parties thématiques, chacune axée sur une pièce importante : le triptyque L’isolement, Never More, Le vice suprême et Who Shall Deliver Me ? Bruges et Fosset seront à nouveau présent dans les salles 7 et 8, mais cette fois avec une attention spéciale pour des thèmes typiquement symbolistes tels que le motif du miroir et du reflet. Une petite salle sera consacrée à la photographie. Et enfin, le visiteur pourra admirer des œuvres très étranges comme Des carresses et Méduse endormie, qui clôtureront l’exposition en apothéose.